Lise Erkeklerinin Sıradan Hayatları çizim teknikleri: İpuçları ve tavsiyeler: Manga Çizerken Hayata Dair Tüyolar!

1. Karakter Tasarımlarının Özgünlüğü

Abi şimdi bak, Lise Erkeklerinin Sıradan Hayatları'ndaki karakterler o kadar kendine has ki, sanki her biri okulda karşılaştığımız tiplerden fırlamış gibi. Tadakuni'nin o saf bakışları, Hidenori'nin abuk sabuk tripleri, Yoshitake'nin bitmek bilmeyen enerjisi... İşte bu karakterleri çizerken en önemli şey, onların bu özgün hallerini yakalamak. Yoksa ortaya ruhsuz, sıradan karakterler çıkar, kimse de dönüp bakmaz. Mesela, Tadakuni'nin saç stilini düşün. O dik duran perçemleri, onun biraz şaşkın ama iyi niyetli kişiliğini yansıtıyor. Ya da Hidenori'nin gözlerindeki o muzip ifade, onun her an bir şeyler karıştıracağını gösteriyor. Bu detaylara dikkat edersen, karakterlerin daha canlı ve gerçekçi görünmesini sağlarsın. Unutma, karakter tasarımı sadece çizimden ibaret değil, aynı zamanda onların kişiliğini de yansıtmalı.

Çizime başlamadan önce karakterlerin kişilik özelliklerini iyice kafanda oturt. Onların nasıl güldüğünü, nasıl düşündüğünü, nasıl hareket ettiğini hayal et. Sonra da bu hayallerini kağıda dök. Belki ilk denemeler başarısız olacak ama pes etme. Sürekli pratik yaparak, karakterlerin ruhunu yakalamayı öğreneceksin. Bir de şu var, karakterlerin kıyafetleri de çok önemli. Onların tarzı, sosyal statüleri ve ilgi alanları hakkında ipuçları veriyor. Mesela, zengin bir karakterin kıyafetleri daha şık ve gösterişli olabilirken, fakir bir karakterin kıyafetleri daha sade ve yıpranmış olabilir. Bu detaylara dikkat ederek, karakterlerini daha inandırıcı hale getirebilirsin.

Bu animeyi çizerken karakterlerin birbirleriyle olan ilişkilerini de göz önünde bulundur. Onların arasındaki dinamikler, çizimlerine farklı bir boyut katacaktır. Mesela, Tadakuni ve Yoshitake arasındaki o bitmek bilmeyen atışmaları düşün. Bu ikiliyi çizerken, onların arasındaki gerilimi ve komik anları yansıtmaya çalış. Belki birinin yüzünde alaycı bir gülümseme, diğerinin yüzünde ise sinirli bir ifade olabilir. Bu detaylar, çizimlerinin daha ilgi çekici ve eğlenceli olmasını sağlayacaktır.

Ruhsal Not: Karakterlerin iç dünyasını anlatan minik detaylar, onları unutulmaz kılar. Mesela, Hidenori'nin aslında yalnızlıktan hoşlanmaması ama bunu kimseye belli etmemesi gibi.

Perde Aralığı: Bu animeyi çizerken, karakterlerin ruh halini anlamak için bol bol izle. Özellikle onların mimiklerine ve vücut dillerine dikkat et. Çizim yaparken de, kendini onların yerine koyarak düşün.

2. Arka Planların Önemi ve Detayları

Arka planlar, anime dünyasının olmazsa olmazlarından. Lise Erkeklerinin Sıradan Hayatları'nda da arka planlar, hikayenin geçtiği ortamı canlandırmada büyük rol oynuyor. Sadece okul koridorları, sınıf manzaraları değil, aynı zamanda karakterlerin evleri, parklar ve şehir sokakları da çizimlerin atmosferini belirliyor. Bu yüzden arka planları çizerken aceleye getirmemek, detaylara özen göstermek gerekiyor. Mesela, bir sınıf sahnesini çizerken sıraların düzeni, tahtadaki yazılar, duvardaki posterler gibi detaylar, sahnenin gerçekçiliğini artırır. Aynı şekilde, bir park sahnesini çizerken ağaçların türü, çiçeklerin renkleri, bankların konumu gibi detaylar, sahnenin doğal ve canlı görünmesini sağlar.

Arka planları çizerken perspektif kurallarına dikkat etmek de çok önemli. Perspektif, objelerin uzaklaştıkça küçülmesini ve birbirlerine göre konumlarının değişmesini ifade eder. Eğer perspektif kurallarına uymazsan, çizimlerin garip ve gerçek dışı görünebilir. Bu yüzden, arka plan çizimine başlamadan önce perspektif konusunda biraz araştırma yapmanı tavsiye ederim. Bir de şu var, arka planları çizerken ışık ve gölge oyunlarını da unutmamak gerekiyor. Işık, objelerin şeklini ve dokusunu ortaya çıkarırken, gölge ise derinlik ve boyut hissi yaratır. Bu yüzden, ışık kaynağının konumunu belirleyerek, objelerin üzerine düşen ışık ve gölgeleri doğru bir şekilde çizmeye çalış.

Arka planları çizerken, hikayenin atmosferini de göz önünde bulundur. Mesela, karanlık ve kasvetli bir sahneyi çizerken, soluk renkler ve sert gölgeler kullanabilirsin. Ya da, neşeli ve eğlenceli bir sahneyi çizerken, canlı renkler ve yumuşak gölgeler kullanabilirsin. Bu şekilde, arka planların hikayenin duygusal tonunu desteklemesini sağlayabilirsin. Unutma, arka planlar sadece dekor değil, aynı zamanda hikayenin bir parçasıdır.

Ruhsal Not: Arka planlardaki küçük detaylar, karakterlerin yaşadığı dünyanın ruhunu yansıtır. Mesela, bir karakterin odasındaki dağınıklık, onun kişiliği hakkında ipuçları verebilir.

Perde Aralığı: Bu animeyi izlerken, arka planlara özellikle dikkat et. Onların hikayeye nasıl katkıda bulunduğunu, atmosferi nasıl etkilediğini gözlemle. Çizim yaparken de, bu gözlemlerinden ilham al.

3. Kompozisyon ve Sahne Düzeni

Kompozisyon, bir çizimin öğelerinin nasıl düzenlendiğiyle alakalıdır. Lise Erkeklerinin Sıradan Hayatları'nda kompozisyon, sahnelerin akıcılığı ve karakterlerin etkileşimi açısından büyük önem taşır. Sahne düzeni, karakterlerin konumları, bakış açıları ve çevreleriyle olan ilişkilerini içerir. İyi bir kompozisyon, izleyicinin dikkatini doğru noktalara çeker, hikayenin anlatımını güçlendirir ve duygusal etkiyi artırır. Örneğin, bir tartışma sahnesinde karakterlerin birbirlerine dönük duruşları ve gergin ifadeleri, kompozisyonun gücüyle daha da vurgulanır.

Kompozisyonu oluştururken altın oran, üçte bir kuralı gibi temel prensipleri göz önünde bulundurmak faydalı olabilir. Altın oran, estetik açıdan hoş görünen bir orandır ve çizimlerde denge ve uyum yaratmak için kullanılabilir. Üçte bir kuralı ise, çizimi yatay ve dikey olarak üç eşit parçaya bölerek, önemli öğeleri bu çizgilerin kesişim noktalarına yerleştirmeyi önerir. Bu sayede, çizim daha dinamik ve ilgi çekici hale gelir. Ancak, bu kuralları körü körüne uygulamak yerine, sahnenin gerekliliklerine ve kendi yaratıcılığına göre uyarlamak önemlidir.

Sahne düzenini oluştururken karakterlerin birbirleriyle olan ilişkilerini ve duygusal durumlarını göz önünde bulundurmak önemlidir. Örneğin, yalnız ve çaresiz bir karakteri çizerken, onu sahnenin ortasında küçük ve izole bir şekilde konumlandırabilirsin. Ya da, güçlü ve dominant bir karakteri çizerken, onu sahnenin önünde büyük ve dikkat çekici bir şekilde konumlandırabilirsin. Bu şekilde, sahne düzeni karakterlerin duygusal durumlarını ve birbirleriyle olan ilişkilerini yansıtabilir.

Ruhsal Not: İyi bir kompozisyon, izleyicinin bilinçaltına hitap ederek, hikayenin duygusal etkisini artırır. Mesela, bir ayrılık sahnesinde karakterlerin birbirlerinden uzaklaşan siluetleri, derin bir hüzün duygusu yaratabilir.

Perde Aralığı: Bu animeyi izlerken, sahnelerin nasıl düzenlendiğine dikkat et. Karakterlerin konumları, bakış açıları ve çevreleriyle olan ilişkileri, hikayenin anlatımını nasıl etkiliyor? Çizim yaparken de, bu gözlemlerinden ilham al.

4. Işık ve Gölge Kullanımı

Işık ve gölge, çizimlere derinlik ve boyut katmanın en temel yollarından biridir. Lise Erkeklerinin Sıradan Hayatları'nda da ışık ve gölge, sahnelerin atmosferini belirlemede ve karakterlerin duygusal durumlarını vurgulamada önemli bir rol oynar. Işığın nereden geldiğini ve objelerin üzerine nasıl düştüğünü anlamak, çizimlerinin çok daha gerçekçi ve etkileyici görünmesini sağlar. Mesela, güneşli bir günde dışarıda çekilen bir sahnede, karakterlerin yüzlerindeki ışık ve gölgeler, onların neşeli ve enerjik hallerini yansıtır. Ya da, karanlık bir odada geçen bir sahnede, yüzlerindeki gölgeler, onların endişeli ve gergin hallerini yansıtır.

Işık ve gölgeyi kullanırken, ışık kaynağının konumunu belirlemek önemlidir. Işık kaynağı, ışığın nereden geldiğini ve objelerin üzerine nasıl düştüğünü belirler. Eğer ışık kaynağı yukarıdan geliyorsa, objelerin üst kısımları daha aydınlık, alt kısımları ise daha karanlık olacaktır. Eğer ışık kaynağı yandan geliyorsa, objelerin bir tarafı daha aydınlık, diğer tarafı ise daha karanlık olacaktır. Bu şekilde, ışık kaynağının konumunu belirleyerek, objelerin üzerine düşen ışık ve gölgeleri doğru bir şekilde çizebilirsin.

Işık ve gölgeyi kullanırken, farklı ton değerlerini kullanmaktan çekinme. Ton değeri, bir rengin ne kadar açık veya koyu olduğunu ifade eder. Farklı ton değerlerini kullanarak, objelerin şeklini ve dokusunu daha iyi vurgulayabilirsin. Mesela, pürüzsüz bir yüzeyi çizerken, daha az ton değeri kullanabilirsin. Ya da, pürüzlü bir yüzeyi çizerken, daha fazla ton değeri kullanabilirsin. Bu şekilde, farklı ton değerlerini kullanarak, objelerin daha gerçekçi görünmesini sağlayabilirsin.

Ruhsal Not: Işık ve gölge, bir sahnenin duygusal tonunu belirlemede güçlü bir araçtır. Mesela, sert gölgeler gerilim ve tehlike hissi yaratırken, yumuşak gölgeler huzur ve güven hissi yaratır.

Perde Aralığı: Bu animeyi izlerken, ışık ve gölge kullanımına özellikle dikkat et. Onların sahnelerin atmosferini nasıl etkilediğini, karakterlerin duygusal durumlarını nasıl vurguladığını gözlemle. Çizim yaparken de, bu gözlemlerinden ilham al.

5. Anatomik Doğruluk ve Hareket

Lise Erkeklerinin Sıradan Hayatları'nda karakterlerin anatomik yapısı çok detaylı olmasa da, temel anatomik bilgileri bilmek çizimlerini daha inandırıcı hale getirecektir. Kolun nereye kadar bükülebileceği, bacakların nasıl hareket ettiği gibi temel bilgileri öğrenmek, karakterlerin pozlarını daha doğal çizmeni sağlar. Hani bazen çizimlerde bir tuhaflık olur ya, işte o genellikle anatomik hatalardan kaynaklanır. Bu yüzden, anatomi kitaplarına göz atmak veya online kaynaklardan araştırma yapmak faydalı olabilir.

Hareket, anime çizimlerinde çok önemli bir unsurdur. Karakterlerin canlı ve dinamik görünmesi için, hareketlerini doğru bir şekilde çizmek gerekir. Hızlı bir koşu sahnesinde, karakterin vücudunun nasıl eğildiğini, kollarının ve bacaklarının nasıl hareket ettiğini gözlemlemek önemlidir. Hareketli sahneleri çizerken, referans fotoğraflarından veya videolardan yararlanabilirsin. Bir de şu var, hareketin hızını ve şiddetini vurgulamak için, çizgilere farklı kalınlıklar verebilirsin. Mesela, hızlı bir hareketi çizerken, çizgilere daha fazla kalınlık verebilirsin.

Anatomik doğruluk ve hareket, sadece karakterlerin çiziminde değil, aynı zamanda arka planların çiziminde de önemlidir. Mesela, rüzgarda sallanan ağaçları çizerken, ağaçların nasıl eğildiğini ve yaprakların nasıl hareket ettiğini gözlemlemek gerekir. Ya da, akan bir nehri çizerken, suyun nasıl aktığını ve dalgaların nasıl oluştuğunu gözlemlemek gerekir. Bu şekilde, anatomik doğruluk ve hareketi kullanarak, çizimlerinin daha gerçekçi ve canlı görünmesini sağlayabilirsin.

Ruhsal Not: Karakterlerin anatomik yapısı ve hareketleri, onların kişiliği hakkında ipuçları verebilir. Mesela, kambur duran bir karakter, özgüvensiz ve çekingen olabilir. Ya da, dik duran bir karakter, kendine güvenli ve kararlı olabilir.

Perde Aralığı: Bu animeyi izlerken, karakterlerin anatomik yapısına ve hareketlerine özellikle dikkat et. Onların nasıl yürüdüğünü, nasıl konuştuğunu, nasıl güldüğünü gözlemle. Çizim yaparken de, bu gözlemlerinden ilham al.

6. Duygu İfadeleri ve Mimikler

Duygu ifadeleri, anime karakterlerinin en önemli özelliklerinden biridir. Lise Erkeklerinin Sıradan Hayatları'nda karakterlerin duygusal durumları, mimikleri ve yüz ifadeleriyle çok net bir şekilde yansıtılır. Bir karakterin mutlu, üzgün, sinirli veya şaşkın olduğunu anlamak için, sadece yüzüne bakmak yeterlidir. Bu yüzden, duygu ifadelerini doğru bir şekilde çizmek, karakterlerin daha canlı ve gerçekçi görünmesini sağlar. Mesela, mutlu bir karakteri çizerken, gözlerinin parlamasını, yanaklarının kızarmasını ve ağzının gülmesini sağlayabilirsin. Ya da, üzgün bir karakteri çizerken, gözlerinin yaşarmasını, kaşlarının çatılmasını ve ağzının bükülmesini sağlayabilirsin.

Duygu ifadelerini çizerken, gözlerin, kaşların ve ağzın şekline dikkat etmek önemlidir. Gözler, ruhun aynasıdır ve karakterin duygusal durumunu en iyi şekilde yansıtır. Kaşlar, karakterin düşüncelerini ve niyetlerini ifade eder. Ağız ise, karakterin duygularını ve tepkilerini gösterir. Bu üç öğeyi doğru bir şekilde kullanarak, karakterin duygusal durumunu çok net bir şekilde ifade edebilirsin.

Mimikler, duygu ifadelerinin bir parçasıdır ve karakterlerin yüzündeki küçük hareketlerdir. Mesela, bir karakterin kaşlarını hafifçe kaldırması, onun şaşırdığını veya merak ettiğini gösterir. Ya da, bir karakterin dudaklarını bükmesi, onun üzgün veya hayal kırıklığına uğradığını gösterir. Bu küçük mimikleri doğru bir şekilde çizerek, karakterlerin duygusal durumunu daha da vurgulayabilirsin.

Ruhsal Not: Duygu ifadeleri, karakterlerin iç dünyasını açığa çıkarır. Mesela, dışarıya karşı neşeli görünen bir karakterin, aslında derin bir üzüntü içinde olduğunu, gözlerindeki hüzünle anlayabilirsin.

Perde Aralığı: Bu animeyi izlerken, karakterlerin duygu ifadelerine ve mimiklerine özellikle dikkat et. Onların duygusal durumlarını nasıl yansıttığını, hikayenin anlatımını nasıl etkilediğini gözlemle. Çizim yaparken de, bu gözlemlerinden ilham al.

7. Basit ve Abartılı Çizim Stili

Lise Erkeklerinin Sıradan Hayatları, kendine özgü bir çizim stiline sahip. Karakterler genel olarak basit çizilmiş olsa da, komik anlarda abartılı ifadeler ve vücut dilleri kullanılıyor. Bu dengeyi yakalamak, çizimlerinin hem sevimli hem de eğlenceli görünmesini sağlar. Mesela, normal bir konuşma sahnesinde karakterlerin yüzleri daha sade ve doğal olabilirken, şaşkınlık veya korku gibi anlarda gözler büyüyebilir, ağızlar kocaman açılabilir.

Basit çizim stili, karakterlerin temel özelliklerini vurgulamaya odaklanır. Gözler, burun ve ağız gibi önemli detaylar belirgin bir şekilde çizilirken, diğer detaylar daha basite indirgenir. Bu sayede, karakterlerin daha kolay tanınması ve akılda kalması sağlanır. Abartılı çizim stili ise, karakterlerin duygusal durumlarını ve tepkilerini vurgulamak için kullanılır. Gözler, burun ve ağız gibi önemli detaylar aşırı derecede büyütülür veya küçültülür, vücut dili ise abartılı hareketlerle ifade edilir. Bu sayede, sahnelerin daha komik ve eğlenceli görünmesi sağlanır.

Basit ve abartılı çizim stilini bir arada kullanırken, dengeyi korumak önemlidir. Eğer her zaman abartılı ifadeler kullanırsan, çizimlerin çok yorucu ve yapmacık görünebilir. Eğer her zaman basit ifadeler kullanırsan, çizimlerin çok sıkıcı ve duygusuz görünebilir. Bu yüzden, sahnelerin gerekliliklerine göre, basit ve abartılı ifadeleri dengeli bir şekilde kullanmaya çalış.

Ruhsal Not: Basit ve abartılı çizim stili, karakterlerin iç dünyasını yansıtabilir. Mesela, dışarıya karşı sakin görünen bir karakterin, aslında içten içe büyük bir heyecan yaşadığını, abartılı ifadelerle ifade edebilirsin.

Perde Aralığı: Bu animeyi izlerken, karakterlerin basit ve abartılı çizimlerinin nasıl kullanıldığına dikkat et. Onların duygusal durumlarını nasıl yansıttığını, hikayenin anlatımını nasıl etkilediğini gözlemle. Çizim yaparken de, bu gözlemlerinden ilham al.

8. Çizgi Kalitesi ve Çizgi Çeşitliliği

Çizgi kalitesi, bir çizginin kalınlığı, inceliği, düzlüğü ve eğriliği gibi özelliklerini ifade eder. Lise Erkeklerinin Sıradan Hayatları'nda çizgi kalitesi, sahnelerin atmosferini ve karakterlerin duygusal durumlarını belirlemede önemli bir rol oynar. Mesela, kalın ve düz çizgiler, güçlü ve kararlı bir karakteri ifade ederken, ince ve eğri çizgiler, hassas ve duygusal bir karakteri ifade edebilir.

Çizgi çeşitliliği, farklı çizgi türlerini kullanarak, çizimlere derinlik ve boyut katmayı ifade eder. Mesela, kontur çizgileri, objelerin dış hatlarını belirlerken, tarama çizgileri, objelerin üzerindeki ışık ve gölgeleri ifade eder. Farklı çizgi türlerini kullanarak, çizimlerinin daha gerçekçi ve etkileyici görünmesini sağlayabilirsin.

Çizgi kalitesi ve çizgi çeşitliliğini kullanırken, sahnelerin gerekliliklerine dikkat etmek önemlidir. Mesela, karanlık ve kasvetli bir sahneyi çizerken, kalın ve koyu çizgiler kullanabilirsin. Ya da, neşeli ve eğlenceli bir sahneyi çizerken, ince ve açık çizgiler kullanabilirsin. Bu şekilde, çizgi kalitesi ve çizgi çeşitliliğini kullanarak, sahnelerin duygusal tonunu destekleyebilirsin.

Ruhsal Not: Çizgi kalitesi ve çizgi çeşitliliği, karakterlerin iç dünyasını yansıtabilir. Mesela, titrek çizgiler, korku ve endişe hissi yaratırken, keskin çizgiler, öfke ve saldırganlık hissi yaratır.

Perde Aralığı: Bu animeyi izlerken, çizgi kalitesine ve çizgi çeşitliliğine özellikle dikkat et. Onların sahnelerin atmosferini nasıl etkilediğini, karakterlerin duygusal durumlarını nasıl vurguladığını gözlemle. Çizim yaparken de, bu gözlemlerinden ilham al.

9. Renklendirme Teknikleri (Eğer Renkli Çizim Yapıyorsan)

Lise Erkeklerinin Sıradan Hayatları genellikle sade bir renklendirme paletine sahip. Eğer sen de renkli çizimler yapıyorsan, pastel tonları ve yumuşak geçişler kullanarak animenin atmosferini yakalayabilirsin. Karakterlerin kıyafetlerinde ve arka planlarda canlı renkler kullanmaktan kaçınmak, çizimlerinin daha doğal ve gerçekçi görünmesini sağlar. Hani bazen renkler çok parlak olur, göz yorar ya, işte o hataya düşmemek lazım.

Renklendirme tekniklerini kullanırken, ışık ve gölgeyi de göz önünde bulundurmak önemlidir. Işığın nereden geldiğini ve objelerin üzerine nasıl düştüğünü belirleyerek, renkleri ona göre ayarlayabilirsin. Mesela, ışık alan kısımları daha açık, gölgede kalan kısımları ise daha koyu renklendirebilirsin. Bu sayede, çizimlerinin daha derin ve boyutlu görünmesini sağlayabilirsin.

Renklendirme tekniklerini kullanırken, farklı renk tonlarını bir arada kullanmaktan çekinme. Farklı renk tonlarını kullanarak, objelerin üzerindeki detayları ve dokuları daha iyi vurgulayabilirsin. Mesela, bir ağacın yapraklarını renklendirirken, farklı yeşil tonlarını kullanarak, yaprakların üzerindeki damarları ve gölgeleri ifade edebilirsin. Bu şekilde, farklı renk tonlarını kullanarak, çizimlerinin daha gerçekçi ve canlı görünmesini sağlayabilirsin.

Ruhsal Not: Renkler, karakterlerin duygusal durumlarını yansıtabilir. Mesela, mavi renk, huzur ve güven hissi yaratırken, kırmızı renk, tutku ve heyecan hissi yaratır.

Perde Aralığı: Bu animeyi izlerken, renklerin nasıl kullanıldığına özellikle dikkat et. Onların sahnelerin atmosferini nasıl etkilediğini, karakterlerin duygusal durumlarını nasıl vurguladığını gözlemle. Çizim yaparken de, bu gözlemlerinden ilham al.

10. Sürekli Pratik ve Deneme

Çizim yeteneği, doğuştan gelen bir yetenek olsa da, sürekli pratik yaparak geliştirilebilir. Lise Erkeklerinin Sıradan Hayatları'nın çizim stilini öğrenmek için, bol bol pratik yapmalı ve farklı teknikleri denemelisin. Başlangıçta mükemmel çizimler yapamayabilirsin ama pes etme. Sürekli pratik yaparak, zamanla daha iyi çizimler yapmaya başlayacaksın. Hani derler ya, "ustalık, pratikle gelir", işte o hesap.

Pratik yaparken, farklı kaynaklardan ilham almaktan çekinme. İnternetteki çizim derslerini izleyebilir, çizim kitaplarını okuyabilir veya diğer çizerlerin çalışmalarını inceleyebilirsin. Bu sayede, farklı teknikler öğrenebilir ve kendi çizim stilini geliştirebilirsin. Bir de şu var, pratik yaparken eğlenmeyi unutma. Çizim yapmak, stres atmak ve yaratıcılığını ifade etmek için harika bir yoldur. Bu yüzden, çizim yaparken keyif almaya çalış ve kendini zorlama.

Deneme, çizim yeteneğini geliştirmenin bir diğer önemli yoludur. Farklı çizim malzemelerini, farklı teknikleri ve farklı konuları denemek, çizim yeteneğini geliştirmenin harika bir yoludur. Mesela, farklı kalem türlerini, farklı kağıt türlerini veya farklı renklendirme tekniklerini deneyebilirsin. Ya da, farklı karakterleri, farklı mekanları veya farklı sahneleri çizmeyi deneyebilirsin. Bu şekilde, çizim yeteneğini geliştirmenin yanı sıra, kendi çizim stilini de keşfedebilirsin.

Ruhsal Not: Çizim yapmak, iç dünyanı keşfetmek ve duygularını ifade etmek için harika bir yoldur. Mesela, üzgün olduğun zaman, hüzünlü bir çizim yaparak, duygularını dışa vurabilirsin.

Perde Aralığı: Bu animeyi izlerken, çizimlere dikkat et ve kendi çizimlerinde uygulamak istediğin teknikleri not al. Sonra da, bu teknikleri bol bol pratik yaparak, kendi çizim stilini geliştir.